專題開講

「相遇文學畫面」

始於2001年的這項創作，即使在一一尋訪作家的過程中，有各種喜樂與失落的感覺交互激盪，但最後得以揭去作家面前用文字舖成的沉沉帷幕，窺探真實容顏，50張數位版畫，傳達50段知遇之情，也充分滿足了林耀堂個人的創作意趣。

因為喜歡「人」，所以一直都在畫人，這是我二ＯＯ三年個展仍是在畫人像的一個主因。

因為喜歡「人」
為什麼要畫文學家？因為文學家是在創造文字的美感、情境的人。他們有本事以文字或語言來描繪出一種情景像一個「畫面」一般，那麼，假如我能去畫他們本人，把他們的人像去作成一幅畫，這樣是不是能讓讀他們作品的人，對他們有更多的想像？
初
下筆，我選擇先從我喜歡的、已經認識的作家當中去「下手」，接著再透過他們的引介；或我很仰慕但並不認識、而特別請人「關說」的；也有原本不在預期之內，後來因緣際會而來入畫的。總之，不管過程如何，這次能完成四十八位作家的素描，我相信仍是一個「緣」字的撮合。

「遇見詩人」的延續
在這個命名為「相遇文學畫面─林耀堂二ＯＯ三年個展」的系列創作之前，我在一九九八年曾作過「遇見詩人」的銅版畫個展，繪寫了四十一位台灣詩人的面容。這次的「相遇文學畫面」，有延續「遇見詩人」的意義，因為我希望能完成台灣文學界百人繪紀的階段性目標。「百」字到底是多還是不足？至少它是一個象徵性的數字，值得我努力去達成。不過，就在交出「相遇文學畫面」的四十八張畫作之後，我知道自己幾乎已經到達，而且可能的話，希望能一直紀錄下去，到第二個、第三個「百人」。

系列版畫創作的發想
這是我一開始去作這個文學家人像系列版畫創作的發想。當時，真的沒有想得太多。後來，我一邊作，一邊想到新聞界有句話說：「今天的新聞，明天的歷史。」翻看過去紀錄了當時民情器物的作品，例如立石鐵臣，他的木刻版畫已被今人列為台灣民俗研究的一個對象；可是在當時，立石鐵臣畫的只是他當下的生活事物而已，並沒有什麼特別的想法。但時過五十年之後，他的畫作裡卻有著珍貴的「紀錄」價值。

再想到，今天我畫下來的這些東西，過了五十年後，大家來看，是否也可以可看出不同時代的感受？文學的句子裡常有「時代的容顏」、「ＸＸ的氛圍」之類的意象，而我在這些人物的繪畫裡，正是以具象的容顏來呈現「容顏」，以看得見的顏色圖象來呈現「氛圍」。今日的看法是如此這般的，而世代的跨越之後又將會怎麼樣？也許我可以為往後的人們留下一些可以談論的東西。

另闢閱讀的窗口
二○○一年，在忙碌的教學工作之餘，我開始展開文學作家容顏的繪寫工作，我先從熟識的作家朋友開始，再請他們推薦、引介；也有我素來仰慕的大作家，雖然他不認識我，我也鼓起勇氣和他聯絡，懇請他們允許我前去畫他的速寫。有的作家我並不很熟悉，但因友人或家人極力的推舉，我也惡補了一下他們的作品，在畫像採集之時也開闢了閱讀的口味。

就這樣開始，我一共跑了在北、中北、中及南數個地區，在一年之中，拜會了五十位我心儀的作家。通常我要求走進他們的創作空間或工作環境，在一個個專屬於作家本人的空間，在他感覺最自在且最接近他心靈的地方，完成我為他們的作像工程。

採集到作家的鋼筆速寫及一幅水墨寫生的畫後，我一回到畫室，馬上依速寫的手稿進入數位創作環境，以電腦的繪畫軟體，完成一幅幅數位版畫人物肖像。

延伸作品的人文意涵
這次的個展我提出四十八件作家的容顏，我稱它是「數位版畫」作品。以電子檔案充作傳統版畫的版種，在目前容或仍有被討論的空間，但身為以創作為出發的圖像工作者，我考慮的是能否在作品的人文意義上作歷史的延伸，以及真正形諸於畫面上的美感與意念；至於媒材及技術面的探討，我想可以另作篇章討論。

一一尋訪作家的過程，有各種喜樂與失落的感覺交互激盪，雖已年過半百、也有些人世的閱歷了，但我還是如洗三溫暖般，冷熱都別有一番滋味。

尋訪過程的激盪
有些作家多年相交，但一開始就回絕我的寫相之請，令我感到錯愕；有些作家在聯繫時百般詢問我的作法和意圖，一再地轉換聯絡地點和電話，多次的追蹤之後，仍然拒絕了我。也有作家雖然願意，但卻兩個禮拜又三個禮拜地勻不出一個小時給我，我也只能期待來日再相逢了。

但也有素昧平生的作家，透過中間人的引介後爽朗應允，登門造訪時更熱切招待，讓我心中充滿感激；有的作家其實已經十分淡出文壇，等閒不出席一般的應酬，但經朋友的引介，仍勉為其難給予我這個機會，會面時更以朋友之禮待之，令我如沐春風。

而我的筆觸，也隨著作家的表現而有所差異，他的緊張或者是輕鬆，我的筆也忠實呈現，這些部分我不會在電腦的後製中去作修改，我保留在現場的當下感受，也許有不盡完美之處，但保存原味。我這次的創作雖然用到電腦技法輔助，但作品的味道卻仍是我原有的基本功，是我作人像素描三十年來累積下來的底子。

作這次的系列作品，還有一個很大的附加價值。很多作家除了有生花妙筆之外，還有很好的口才，當我去拜訪他(她)時，他們的洋溢的才華，讓我直接領受到他們的風采，給我很好的啟發，也帶給我很大的享受，留下美好的經驗。
我在回到自己的電腦前，後製一幅幅數位版畫的過程中，和每一位作家相處時的種種情景，也一再地浮現腦海。

李喬住在姑婆芋的葉海
作家李喬住在苗栗公館鄉下，他答應我去畫他，但沒有給我地址，約我在公館農會門口相見。他騎著腳踏車來，看到我的車後，向我揮揮手，就迴身而行，要我跟著他的腳踏車走。我開車跟著他，看到他飛快地騎著腳踏車，戴著帽子的他，看不出年紀已是六十多歲，那種騎著腳踏車狂奔在田野間的身影宛若少年。沿途經過一大片姑婆芋的種植區，作家的家屋，就坐落在姑婆芋的葉海中。那種情景，充滿了文學的意趣。

鐘理和．鐘鐵民父子作家的堅毅質樸
而我去笠山農場拜訪鐘鐵民先生時，因為走錯了路，幾乎走到山的盡頭。在很困難的情況下，車子才迴轉過來，再走了一小段路，才找到樹影掩映之間的鐘理和紀念館。起先內心不免嘀咕：這麼有名氣的紀念館，怎麼只用那麼小的指示牌來引路？教人那麼難找。但後來靜心一想，真正想來的人，還必須要經過這樣一個尋找的過程，才找得到。除非是真的很有意願的人，才來得到這個地方，否則，它也不需要讓你來呀！那種現場感受到的感覺，就像鐘理和到鐘鐵民父子兩代作家一樣，屬於客家子弟特有的質樸、堅忍的精神，馬上從腳下的土地上傳達過來。

淡出文化圈的王文興溫情以待
而作家王文興教授，和我素不相識。據說他近年來淡出文化圈，除了學術上的發表，等閒不作人事間的應酬。但我仍拜託陳若曦女士代我向他邀約，經過幾次的傳真通訊，期間我一直不確定王教授的意願如何，但最後王教授終於首肯我去畫他。我按著他給予的時間，準時抵達他在台大的研究室時，看到小小的桌上已經擺好了茶杯和茶。那一剎那，我感覺到好像繞了一段好長的路，終於看到很美的風景一般喜悅。王文興教授對人際間的庶務雖然已很淡然，但一旦答應見我，卻是用溫暖的態度以對，短短一小時多的晤談中，我有幸聽聞他對徐悲鴻的字、畫的看法，感覺如上了一課，受益匪淺。對於一個初見面的人來講，我是相當幸運的，所謂「親炙」大師的文采，也就是這樣的情景了。

無所逃遁的作家
我想，在繪畫與被畫的過程中，畫家與作家兩方，可說都處在一種毫無保留的情境之下。畫家必須當下完成一幅素描，不可能在技巧上有所保留；而作家，當一位畫家(尤其是素未謀面的畫家)來到他的面前，把他當作一位模特兒來畫時，其實那時作家也無形中脫下了社會賦予他的頭銜、框架、尊榮或各種符號，完全只以一個「人」的原形被描繪。當畫家全神貫注盯著他看時，他是無所逃避的。同時，經由繪寫作家人像的過程中，我學到一個道理，在這個事事都要講「權益」、「權利」的時代，連「肖像權」的概念都已經是一種普通常識了，於是我了解到，一位知名的作家，肯勻出他(她)們的時間讓我為他們畫像，那是多麼大的恩惠！更何況，在被畫之前，他們往往還不知道我將如何去「處理」他們的畫像，也不知這些畫像最後會如何呈現？對他們而言，那何嘗不是一個冒險呢？因為有思慮周密的作家拒絕了我，所以我更加了解到這些答應我的作家們是多麼地仁慈和慷慨！這次的展出得以推出，我首先要謝謝的，就是答應和拒絕我的作家們！

知遇之恩無盡謝意
如今，畫像完成了，在展示的空間裡，面對觀賞的人，這四十八位畫中的作家，才是這個舞台的「主角」；而我，則是和他們在文學世界的相遇、為他們「畫面」而留下這一幀文學畫面的幕後工作者，感謝他們賜予相見機會，造就一段知遇之情，也才有這批文學家容顏的畫面作品問世。